Offline
Radio Festival 25-26 - Programa Especial de Cierre del Radio Festival 25/26
Início 06/03/2026 a las 00:00
Fin 16/03/2026 a las 23:59

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

El Festival Internacional de Arte Sonoro 

monteaudio25transición  Radio Monteaudio 

 

presentan 

 

 

Programación de Cierre del Festival 2025-26

espacio expositivo radiofónico 

6a Etapa 

 

 

<<<PROGRAMA ESPECIAL>>>

 

 

>>> PARTE 1  [duración: 3h00mn]

 

 

desde el viernes 6 de marzo al jueves 12 de marzo

se transmite durante todo el día, comienza a las 0:00 y el inicio se repite cada 3 horas.

 

 

 

 

  • NANTEN trouble can be fortune

 

El escultor sonoro Lukas Kühne y el musicólogo Shin Nakagawa organizaron un performance concierto en una región rural en la Prefectura de Kioto en Japón.

 

Los participantes del barrio de Mikanohara, en la ciudad de Kizugawa, crearon juntos sus propias instalaciones y esculturas sonoras con materiales como cajas de poliestireno del mercado de pescado, canalones de la antigua granja, trozos de madera y chatarra de los almacenes, y luego ofrecieron un performance concierto en el Terakoya Yagiya. 

Hiroki Nagata, Emi Kanazawa, Misao Nagata, Noriko Tsuji, Naoko Narita, Takayuki Narita, Chiho Nomura, Takashi Gaudi Sumimoto, Nobuko Sumimoto, Chie Sakamoto, Kashiko Keiko, Yoko Tsujii, Michika Tsujii, Taku, Kaori Iwata, Akiko Nishio, Enzio Wetzel, Shin Nakagawa, Lukas Kühne

 

[43mn16seg] 

 

 

 

  • YOSHIO HI  

A partir del diálogo con objetos cotidianos encontrados y productos desechados se creó un concierto. Estuvo dirigido por el escultor sonoro alemán Lukas Kühne y el investigador musical japonés Shin Nakagawa.

 

Once participantes de diferentes ámbitos —artistas plásticos contemporáneos, cantantes, actores, artistas sonoros, escultores, intérpretes de gamelán, profesores universitarios, estudiantes y dos becarios de la Villa Kamogawa— se reunieron para este fin en la sala de conciertos en la Villa Kamogawa del Instituto-Goethe de Kioto, Japón.

 

Atushi Nishijima, Kazuki Takahata, Takuya Oí, Yuxuan Cui, Manami Nishi, Haruna Kashiwagi, Tmnit Ghide,  Akiko Kimata, Enzio Wetzel, Shin Nakagawa, Lukas Kühne.

 

[54mn15seg] 

 

 

 

  • mar libre de todo

 autopol 

(Pol Villasuso)

[07mn03seg]

 

pieza de arte radiofónico compuesta desde un enfoque cercano  a la 

composición con paisaje sonoro  y que busca evocar un estado del mar libre de  

pruebas de prospección sísmica, tema de controversia pública de amplia  notoriedad y urgencia en el contexto local de Uruguay.

pieza compuesta específicamente como estreno para la etapa de cierre del festival radiofónico monteaudio25transición y como derivada de la instalación Descenso en 3 Partituras que se expone en el Centro Cultural de Estaña hasta el 15 de marzo 2026.

 

 

  • BGP Prospector - Esta escucha attenta contra el ecosistema marino

Mauricio Ramos 

 [06mn27seg]

 

ANCAP firmó contratos para la prospección sísmica en el espacio marítimo, incluyendo áreas protegidas.

Mas vale proteger nuestro mar que explotarlo.

¿y la escucha atenta? 

Además parece absurdo, ya que ni siquiera hay un modelo de negocio ni económica ni ecológicamente rentable detrás de esta decisión.

Y la escucha atenta

 

https://www.marinetraffic.com/es/ais/details/ships/shipid:373250/mmsi:311030800/imo:9545986/vessel:BGP_PROSPECTOR

 

 

  • Nuit d'irruption

para cuarteto de guitarras microinterválicas en doceavos de tono 

(2015-2016)

 

Fabrice Lengronne

(composición, grabación y edición)

Intérpretes: 

Francisco Chiesa, Nicolás González, Andrés Rey, Juan Pedro Souza

 

grabación en el estudio de la Facultad de Información y Comunicación, 2024, 2025; edición y mezcla en estudio propio del compositor, 2026.

 

Cuarta obra del ciclo Nuits (Noches), Nuit d'irruption (Noche de irrupción) se compusó para el Cuarteto de Guitarras Microinterválicas de la Escuela Universitaria de Música, ahora Instituto de Música de la Facultad de Artes, en su versión en doceavos de tono (72 alturas equidistantes por octava). Las obras de este ciclo se centran en la idea de explorar integralmente las posibilidades tradicionales del instrumento (notas, gestos) y a su vez usarlas una sola vez cada una.

 

El cuarteto de guitarras microinterválicas se planteó como un instrumento colectivo con capacidad extendida en el dominio de las alturas. En la división en doceavos de tono, cada tono está dividido en doce intervalos iguales, sumando entonces setenta y dos notas por octava, donde la división tradicional contiene un total de doce notas por octava. Esta división fina, que multiplica los trastes de la guitarra en proporción, está repartida entre las cuatro guitarras que componen el instrumento cuarteto, de manera irregular, para facilitar el acceso a una división fina del espacio sonoro tradicionalmente limitado a tonos y semitonos, sin volverlo un ejercicio de alto riesgo. Las divisiones están repartidas entre cuatro diapasones de manera que ninguno representa una alta concentración de trastes para hacer sonar los distintos intervalos, sino que su accesibilidad total necesita del cuarteto completo: es un instrumento colectivo.

 

Nuit d'irruption se centra en un uso melódico de esta diversidad sonora, explorando las sutilezas de entonación que permite el hecho de disponer de todas estas alturas y de todos los intervalos relativos que la colección genera. Le suma también el uso, menos común, de la guitarra como instrumento de percusión.

 

Un día vendrá

en que el día se hará noche

la luz será fiesta

las cenizas cantarán

y la ronda ahogará a todos los quepis

 

 

  • Otradama, despertar sonoro

performance para la inauguración de la nueva sede de la Facultad de Artes

 

Lukas Kühne, Fabrice Lengronne, Pol Villasuso, Mauricio Ramos, Marianoel Flain, Natalia Viroga, Juan Pablo Maisonneuve

[15mn57seg] 

 

 

  • 4’33

versión radiofónica 

 

John Cage

 

editada por Fabrice Lengronne

(se emite entre de cada una de las piezas del programa parte 1)

 [4mn33seg]

 

 

 

****************************************

 

 

 

>>> PARTE 2 [duración: 1h37mn31seg]: 

 

 desde el viernes 13 de marzo  al lunes 16 de marzo 2026

cada día desde las 0:00 presentamos el siguiente programa especial que se repite durante toda la jornada:

 

 

  • YOSHIO HI  

A partir del diálogo con objetos cotidianos encontrados y productos desechados se creó un concierto. Estuvo dirigido por el escultor sonoro alemán Lukas Kühne y el investigador musical japonés Shin Nakagawa.

 

Once participantes de diferentes ámbitos —artistas plásticos contemporáneos, cantantes, actores, artistas sonoros, escultores, intérpretes de gamelán, profesores universitarios, estudiantes y dos becarios de la Villa Kamogawa— se reunieron para este fin en la sala de conciertos en la Villa Kamogawa del Instituto-Goethe de Kioto, Japón.

 

Atushi Nishijima, Kazuki Takahata, Takuya Oí, Yuxuan Cui, Manami Nishi, Haruna Kashiwagi, Tmnit Ghide,  Akiko Kimata, Enzio Wetzel, Shin Nakagawa, Lukas Kühne.

 

[54mn15seg] 

 

 

  • NANTEN trouble can be fortune

 

El escultor sonoro Lukas Kühne y el musicólogo Shin Nakagawa organizaron un performance concierto en una región rural en la Prefectura de Kioto en Japón.

 

Los participantes del barrio de Mikanohara, en la ciudad de Kizugawa, crearon juntos sus propias instalaciones y esculturas sonoras con materiales como cajas de poliestireno del mercado de pescado, canalones de la antigua granja, trozos de madera y chatarra de los almacenes, y luego ofrecieron un performance concierto en el Terakoya Yagiya. 

Hiroki Nagata, Emi Kanazawa, Misao Nagata, Noriko Tsuji, Naoko Narita, Takayuki Narita, Chiho Nomura, Takashi Gaudi Sumimoto, Nobuko Sumimoto, Chie Sakamoto, Kashiko Keiko, Yoko Tsujii, Michika Tsujii, Taku, Kaori Iwata, Akiko Nishio, Enzio Wetzel, Shin Nakagawa, Lukas Kühne

 

[43mn16seg] 

 

 

 

 

 

detalles específicos de las obras: 

https://www.formaysonido.org/ma25-rf-doce.html 

 

 

sintoniza: 

radiomonteaudio.org 

 

 

#monteaudio #monteaudio25transición #artesonoro  #experimental #radioexperimental  #radiomonteaudio